Roger Dutilleul

Roger Dutilleul (1873-1956) entreprend sa collection dès 1905 auprès de grands marchands tels que Ambroise Vollard, Daniel-Henry Kahnweiler et Léonce Rosenberg. C’est Daniel-Henry Kahnweiler qui joue un rôle décisif dans l’évolution de son goût.
En véritable amateur guidé par son instinct, Roger Dutilleul est l’un des premiers à s’intéresser au Cubisme en achetant des tableaux de Georges Braque et de Pablo Picasso alors presque inconnus.
Disposant de moyens modestes et désirant suivre l’évolution des courants artistiques d’avant-garde, il est amené périodiquement à se séparer de certaines de ses œuvres pour pouvoir acquérir des œuvres d’artistes nouveaux, ce qui explique, par exemple, la faible représentation du fauvisme dans la donation, Roger Dutilleul ayant vendu ses œuvres fauves, à partir de 1908, pour acheter des toiles cubistes.
L’absence au sein de la collection de certains artistes importants, comme Henri Matisse et Juan Gris, est liée au choix personnel de cet amateur. Bien que féru de peinture cubiste, il n’appréciait pas l’art de Juan Gris, le trouvant trop sec, trop professoral et calculé. De même, l’œuvre de Matisse ne suscitait pas en lui d’émotion esthétique.
Cette émotion, d’autres artistes la lui procureront et il les soutiendra fidèlement : Amedeo Modigliani à qui il achète régulièrement des œuvres, Fernand Léger qu’il découvre vers 1919 et surtout André Lanskoy dont il est le mécène presque unique pendant des années.
Dutilleul était dépourvu de sectarisme ; il aimait avant tout que l’artiste exprime à travers sa peinture des sentiments et une véritable spontanéité. C’est pourquoi le caractère sincère de la peinture naïve le touchait ; O’Brady, Vivin et André Bauchant figurent ainsi en bonne place dans la collection.
Une grande partie de la collection met l’accent sur la représentation de la figure humaine et sur l’expression d’une souffrance existentielle (Amedeo Modigliani, Bernard Buffet, Eugène Dodeigne…).
Sa collection constitue un ensemble d’origine privée parmi les plus représentatifs de l’histoire de l’art moderne, au cours de la première moitié du XX^e siècle.

la Donation Jean et Geneviève Masurel

Jean Masurel (1908-1991), issu d’une famille d’industriels du Nord de la France, prolonge et complète la démarche de Roger Dutilleul en développant la collection dont il hérite en 1956. C’est en 1979 qu’il fait don à la Communauté Urbaine de Lille de la majeure partie de sa collection.

Suivant l’exemple de son oncle Roger Dutilleul, Jean Masurel commence sa collection à partir de 1920, avec l’achat d’une gouache de Fernand Léger. Héritier de la majeure partie du fonds réuni par Roger Dutilleul, il l’enrichit encore jusqu’en 1979, date de la donation à la Communauté Urbaine de Lille. On devine, à ses choix, la force de l’échange entre l’oncle et le neveu. Jean Masurel partage le même intérêt pour le Cubisme. Il a infléchi les contours de la collection par des engagements personnels en faveur notamment de plusieurs artistes du Nord comme Arthur Van Hecke, Eugène Dodeigne ou Eugène Leroy.

Son rêve de voir s’édifier un musée à partir d’une donation prend corps vers la fin des années 60. Il dépense alors une énergie considérable pour le voir s’incarner.

La donation comporte 219 peintures, dessins, gravures et sculptures représentant la plupart des courants artistiques majeurs développés en France durant la première moitié du XXe siècle.

Elle rassemble des œuvres des artistes suivants : André Bauchant, Francisco Bores, Georges Braque, Bernard Buffet, Youla Chapoval, Serge-Ivanovitch Charchoune, André Derain, Eugène Dodeigne, Henri Epstein, Roger de la Fresnaye, Georges Hillaireau, Wassily Kandinsky, Eugène-Nestor de Kermadec, Paul Klee, André Lanskoy, Henri Laurens, Eugène Leroy, André Masson, Joan Miró, Amedeo Modigliani, Gertrude O’Brady, Jules Pascin, Pablo Picasso, Jean Pougny, Serge Rezvani, Suzanne Roger, Georges Rouault, Jean Roulland, Nicolas de Staël, Léopold Survage, Joaquim Torres-Garcia, Maurice Utrillo, Kees Van Dongen, Arthur Van Hecke, Victor Vasarely, Louis Vivin.