Laure Prouvost

À l’invitation du LaM, Laure Prouvost pose son regard sur un musée qui a marqué son enfance et son adolescence. Française par ses origines nordistes, britannique par sa formation artistique à Londres, belge par son atelier à Anvers, Laure Prouvost est une artiste internationale qui a toujours développé un goût prononcé pour la poésie des langues, les mélanges et les métissages. Convoquant un univers familier, l’artiste le transforme en espace onirique et fantasque dans un esprit surréaliste, où réel et fiction s’entremêlent.

Deep See Blue Surrounding You / Vois ce bleu profond te fondre, titre de son installation pour le Pavillon français à la dernière Biennale de Venise, s’articule autour d’une vidéo qui invite à un road trip initiatique entre Nanterre, Grigny, Roubaix, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval à Hauterives, Marseille et Venise. Portée par une douzaine de personnages d’horizons, de langues et d’âges différents, exprimant chacun.e une compétence performative spécifique (danse, magie, musique, poésie, etc.), cette épopée à la fois tangible et imaginaire, propose un portrait poétique de la France des outsiders et interroge, par la même occasion, la possibilité de représenter un monde fluide et globalisé.

Le poulpe y apparaît comme le symbole de ces échanges mouvants et polymorphes.

L'importance qu'accorde l'artiste à une pensée tactile et aux sensations visuelles et sonores est constitutive de ses œuvres et de ses installations, qui associent emploi de technologies contemporaines (vidéo, enregistrements sonores, etc.), savoir-faire traditionnels (tapisserie, verre soufflé, céramique, etc.) et éléments naturels (eau, fumée, terre, cailloux, plantes, etc.) auxquels s’ajoutent des objets récupérés, des détritus et des éléments organiques.  

Investissant les espaces tentaculaires du LaM comme une extension sensorielle de son propre univers, Laure Prouvost a souhaité s’emparer de la collection d’art brut pour créer des interactions inédites. Ses créations personnelles entreront en dialogue avec une sélection d’œuvres de la donation L’Aracine autour de thèmes qui lui sont chers : la porosité entre la fiction et l’autofiction, la capacité à créer des récits, l’érotisme, le mélange des genres et des règnes, le goût du bricolage et du « fait main ». À travers les œuvres de Séraphine Louis, Michel Nedjar, Jules Leclercq, Johann Korec, the Philadelphia Wireman, Jeanne Laporte Fromage, ACM, Anna Zemankova, etc., elle propose un parcours alternatif dans le musée, brouillant les repères et les pistes, tout en ajoutant un chapitre supplémentaire à sa mythologie personnelle.

Commissariat :

Marie-Amélie Senot, attachée de conservation pour l'art moderne et l'art contemporain au LaM

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